…and here’s another hot hot hot announcement:
the artist formerly known as Touchy Mob and nowadays as simply Touchy will come to our cool’n’cozy cinema at this year’s Reich&Schoen Festival to do a half-improvised, half-scripted live score for one not-to-be revealed-beforehand experimental film. So, you’re in (not only for one) but for two surprises!
What sort of sounds and feels will Touchy create this time? And: what movie will it be that he will score? Hint: It’s a film with a lot of water in it. (Just the right thing maybe for these sunny days.)
Touchy will be the closing act of our official cinema programme and make for the transition into Friday night’s party programme.
10 July, 7pm: Reich&Schoen Festival
More information about the festival can be found over at:
rus16.reichundschoen-festival.de or www.facebook.com/ruskollektiv
Preparations for VERTICAL CINEMA yesterday went pretty good as you can see! So, you all know what will be going down tonight, don’t you? If not, read again about it here on our blog.
Plus, here’s some further useful information about tonight:
Einlass und Ticketschalter öffnen um 20 Uhr.
Die Adresse der Paul-Gerhardt-Kirche ist Selneckerstraße 5.
Reservierte Tickets können bis 20:30 Uhr abgeholt werden.
Für diejenigen, die sich keine Karten reserviert haben: Es gibt noch genügend Tickets an der Abendkasse!
Die Vorführung ist für 21 Uhr angesetzt und wird etwa 2 Stunden (inclusive Pause) dauern. Im Anschluss gibt es ein Künstlergespräch mit Johann Lurf – einem der Vertical-Cinema-Filmemacher.
Beachtet, dass einige der Filme photosensitive epileptische Anfälle auslösen können. Daher: Passt auf euch auf!
Is there any better format for the cinema? We haven’t found one yet. So, tonight let’s pay tribute to one of the masters of mangling the old analog film. Tonight, 9pm at Luru-Kino we will show a couple of Peter Tscherkassky’s experimental films from the 90s as well as some more recent ones – on 35mm! – that will put to test your audiovisual sensory apparatus.
Here’s some humble words by the man himself:
»In the case of my dark room films I have used 35mm film, most often CinemaScope. In my opinion, as far as the art of moving images is concerned, this is the most powerful tool I can access and use to produce work on a really low-tech-level. And when I say ›low-tech‹, I mean it. You can’t imagine how low my technical level is when I make my films! As a consequence I don’t need a producer, I don’t need a big budget, I don’t need technicians…« [source: digicult.it]
True Tscherkasskyism!
Peter Tscherkassky: Rohstoff und Feier eines absoluten Kinos
Peter Tscherkasskys Filme traktieren die Zuschauer mit rohen Wechseln von Licht und Dunkel, Ton und Stille. Als vollendeter, analoger Handwerker kopiert und recycelt der österreichische Experimentalfilmer found footage, zum Beispiel kleine Szenen aus einem Horrorfilm, zu neuen, faszinierend unheimlichen Kompositionen. Dabei testen seine international hoch anerkannten Arbeiten nicht nur rein formalistisch die Materialgrenzen des Rohstoffs Film durch Tonbearbeitung und Mehrfachbelichtung aus, sondern sie erproben, beschreiten und verlagern tradierte Sehgewohnheiten und Hörfähigkeiten überhaupt. Der Kern seiner Arbeiten berührt das zentrale Verständnis von Kino: es geht um den Film selbst, seine Materialität wie jene Codes, die seine kulturelle Gegenwart ausmachen. Tscherkassky entlockt obsoletem, analogem Filmmaterial die in ihm schlummernden Gespenster der Zukunft. Die Resultate tasten sich frenetisch an etwas heran, das einer Beschreibung trotzt und gesehen werden muss – im Kinosaal, begleitet von dichtester Dunkelheit und massivem Sound.
Happy-End (AT 1996, 11’, 35mm)
Cinemascope Trilogie(AT 1997-2001) [L’Arrivée (1997, 3’, 35mm) / Outer Space (1999, 10’, 35mm) / Dream Work (2001, 11’, 35mm)]
Instructions for a Light and Sound Machine (AT 2005, 17’, 35mm)
The Exquisite Corpus (AT 2015, 19’, 35mm)
25. April, 21Uhr – Luru-Kino in der Spinnerei
And we’re still getting surprising news coming in:
Filmmaker Johann Lurf announced that he will come to the Vertical Cinema event on Apr 28 at Paul Gerhardt Church, where he will talk about and introduce us to the Vertical Cinema project
and will also be available for a Q&A.
»Johann Lurf (AT) studied at the Academy of Fine Arts in Vienna, and the Slade School of Art in London, graduating from Harun Farocki’s film class. His films Vertigo Rush (2007), 12 Explosionen (2008), Kreis Wr.Neustadt/A to A (2011), to name but a few, have been screened and won awards at numerous international film festivals.« (source: verticalcinema.org)
Johann Lurf‘s experimental short film »Pyramid Flare« is part of the Vertical Cinema programme.
Thu, 28 April – 9 pm, Paul-Gerhardt-Church Connewitz
Vertical Cinema [German Premiere]
Eine Woche noch bis GEGENkino #3!
So here’s the second last item in our programme: After our homage to Harun Farocki in 2014 and the one to Hito Steyerl last year, we will pay tribute to another director that we greatly admire. In this year, it will be the Austrian experimental filmmaker and analog film artisan Peter Tscherkassky, out of whose œuvre we will present a selection of short films. Of course, GEGENkino wouldn’t be the festival it is, if we weren’t trying to also pay tribute to the cinema itself. Therefore, we will screen Tscherkassky’s films in glorious 35mm! A rare thing to behold!
Peter Tscherkassky: Rohstoff und Feier eines absoluten Kinos
Peter Tscherkasskys Filme traktieren die Zuschauer mit rohen Wechseln von Licht und Dunkel, Ton und Stille. Als vollendeter, analoger Handwerker kopiert und recycelt der österreichische Experimentalfilmer found footage, zum Beispiel kleine Szenen aus einem Horrorfilm, zu neuen, faszinierend unheimlichen Kompositionen. Dabei testen seine international hoch anerkannten Arbeiten nicht nur rein formalistisch die Materialgrenzen des Rohstoffs Film durch Tonbearbeitung und Mehrfachbelichtung aus, sondern sie erproben, beschreiten und verlagern tradierte Sehgewohnheiten und Hörfähigkeiten überhaupt. Der Kern seiner Arbeiten berührt das zentrale Verständnis von Kino: es geht um den Film selbst, seine Materialität wie jene Codes, die seine kulturelle Gegenwart ausmachen. Tscherkassky entlockt obsoletem, analogem Filmmaterial die in ihm schlummernden Gespenster der Zukunft. Die Resultate tasten sich frenetisch an etwas heran, das einer Beschreibung trotzt und gesehen werden muss – im Kinosaal, begleitet von dichtester Dunkelheit und massivem Sound.
Happy-End (AT 1996, 11’, 35mm)
Cinemascope Trilogie (AT 1997-2001) [L’Arrivée (1997, 3’, 35mm) / Outer Space (1999, 10’, 35mm) / Dream Work (2001, 11’, 35mm)]
Instructions for a Light and Sound Machine (AT 2005, 17’, 35mm)
The Exquisite Corpus (AT 2015, 19’, 35mm)
25.April, 21Uhr – Luru-Kino in der Spinnerei
Director Peter Tscherkassky is requested for a talk.